P2 Dokumentär

Vad gör musik politiskt laddad? Det frågar sig kulturjournalisten Mikael Strömberg, och i den här sjunde delen handlar det om starka kvinnliga konstnärskap. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play. Programmet handlar om att vara kvinna i musiklivet, om känslan av att vara inkvoterad, om att lobba för fler kvinnor i musiklivet, om att lita på sin intuition och om att bli uppskattad för sina verk utan hänsyn till det egna könet och om när det jämlika samhället ska börja - då det inte längre finns "kvinnliga" tonsättare och "tjej"-band till exempel. I programmet medverkar tonsättaren och författaren Carin Bartosch-Edström och pianisten Kristine Scholz. Olika texter läses av Marie Skönblom och en krönika görs av musikern och låtskrivaren i The Deer Tracks bland annat David Lehnberg. Programmet är en relativt tidlös repris från P2 Dokumentärs föregångare på lördagarna Musikmagasinet den 30 januari 2016. En P2 Dokumentär av Mikael Strömberg.

Vad gör musik politiskt laddad? Det frågar sig kulturjournalisten Mikael Strömberg, och i den här sjätte delen handlar det om världsmusik. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play. I den här sjätte delen handlar det om vad världsmusik kan vara och hur den kan gå från att vara ett uttryck i en minoritet i ett majoritetssamhälle till att bli allmänt uppskattad och kommersiell. Det handlar också om hur världsmusik kan hota en viss politik bara genom att utvecklas på egen hand. I programmet medverkar Moriska paviljongens i Malmö vd och konstnärlige ledare Ozan Sunar, författaren och frilansskribent Per Wirtén. Texten om världsmusik läses av Marie Skönblom och en krönika görs av musikjournalisten Johanna Paulsson. Programmet är en relativt tidlös repris från P2 Dokumentärs föregångare på lördagarna Musikmagasinet den 23 januari 2016. En P2 Dokumentär av Mikael Strömberg.

Vad gör musik politiskt laddad? Det frågar sig kulturjournalisten Mikael Strömberg, och i den här femte delen handlar det om musik och krig. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play. I den här femte delen handlar det bland annat om hur massmördaren Anders Behring Breiviks skapade sin egen värld med musik, och hur musik kan avskärma soldater från att höra skriken av döende människor och skapa en "vi"-känsla i den egna truppen. I programmet medverkar musikern som är känd genom bland annat bandet Doktor Kosmos respektive före detta medlemmen i Vänsterpartiet Uje Brandelius - då programmet sändes första gången var Brandelius organisationschef i partiet - och musikern, kompositören och författaren Peter Bryngelsson. Texten om Vietnamrörelsens musik läses av Marie Skönblom och en krönika görs av Alice Eggers. Programmet är en relativt tidlös repris från P2 Dokumentärs föregångare på lördagarna Musikmagasinet den 4 juli 2015. En P2 Dokumentär av Mikael Strömberg.

Britta Byström är en av Sveriges mest spännande och nyskapande tonsättare. Redan i tonåren började hon att komponera musik, och har nu som 40-åring en diger lista av verk och priser bakom sig. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play. I det här programmet berättar Byström om konstverk och författarskap som hon hämtar inspiration ifrån. Vi lyssnar bland annat på hennes verk "Invisible cities" och "The Baron", båda inspirerade av den italienske författaren Italo Calvino. Vi hör också om "Games for souls", ett stycke utan dirigent som Britta Byström skapat tillsammans med violinisten och konsertmästaren i Sveriges Radios symfoniorkester Malin Broman. Det är i orkestermusiken Byströms skapande ligger. Hon har skrivit för rena stråk- och blåsorkestrar, för sopran, countertenor, kör eller violin och stråkorkester, men också sceniska verk som kammaroperan "Om man blivit av med sitt bagage" med libretto av Niklas Törnlund från 2003 eller verket "Gállábartnit" för två solister, en berättare, tre dansare, kör och s

Måste man som folkmusiker ta politisk ställning? Eller hur förhåller man sig till debatten om svensk folkmusik? Det utforskar folkmusikern och journalisten Stina Sämgård i denna P2 Dokumentär. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play. Debatten tog fart när Sverigedemokraterna kom in i riksdagen 2010 och representanter för SD anlände till Storkyrkan i samband med riksmötets öppnande iförda folkdräkter. Det fick spelmän, folkdansare, arrangörer och andra inom folkmusik-Sverige att bilda nätverket "Folkmusiker mot främlingsfientlighet". Under veckorna före valet 2018 skrev också kända folkmusiker som Ale Möller och Lena Willemark med flera debattartiklar och efterlyste bland annat ett juridiskt skydd för att folkmusiken som de uttryckte det inte ska kunna "kidnappas" politiskt, men det är inte ämnet för det här programmet. Den här dokumentären handlar alltså om huruvida man som folkmusiker måste ta politisk ställning. Frågan ställdes på sin spets när en av folkmusikerna i Stockholms spelmanslag, Ingrid Ecker

Världskända Kronoskvartetten har sprängt gränserna för vad en stråkkvartett kan göra, och i projektet "Fifty for the future" beställer de ny musik av tonsättare från hela världen. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play. Totalt 50 tonsättare från hela världen - varav 25 män och 25 kvinnor - deltar i projektet "Fifty for the future" eller på svenska "Femtio för framtiden". Bland dem finns tonsättaren Karin Rehnqvist. Hennes stycke "The Riddle" uruppfördes av Kronoskvartetten på Uppsala konsert och kongress den 5 maj 2017. I dokumentären hör vi Kronoskvartetten repetera ”The Riddle” och möter Rehnqvist och två av musikerna i Kronoskvartetten, nämligen violinisten och grundaren David Harrington och cellisten Sunny Yang. Yang men också den kinesiska pipa-virtuosen Wu Man ger för svenska medier unika intervjuer. Wu Man berättar bland annat hur Kronoskvartetten förlöste den oskrivna musiken inom henne. I projektet har Kronoskvartetten också engagerat tonsättare som Franghiz Ali-Zadeh, Afghanista

Prins Eugen (1865-1947) var inte bara en centralgestalt som konstnär och konstsamlare utan också en varm tillskyndare av musiken. Den här dokumentären handlar om spåren efter prins Eugen i musiklivet. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play. Prins Eugen tog både intryck av musik i sitt eget konstnärsskap och bidrog till den musikaliska utvecklingen. Han var bland annat med och samlade in pengar till bygget av Stockholms konserthus 1924-26. Bland samtida tonsättare fanns Emil Sjögren och Wilhelm Stenhammar. I programmet medverkar Prins Eugen i egen hög person ur Sveriges Radios arkiv liksom konstvetaren Karin Sidén - hör en längre intervju med Sidén här nedanför! Programmet är en repris från den 19 november 2017. En P2-dokumentär av Christina Tobeck/SR Musik.

De fanns men uppmärksammades inte nämnvärt, men i det här programmet sätter vi strålkastarljuset på orkestrar som bara bestod av kvinnliga musiker och orkesterledare. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play. Vilka kommer idag ihåg orkestrar som "Rita Andys", "Baby Stars" eller Britt Johnstones "White Ladies" som turnerade runt i Sverige under hela 1930-talet? Eller "Tre Trallande Jäntor", "Mälartöserna", "Kiki Stenfelts Orkester", "Diana Millers Trio" och "Yvonne Modins Kvartett" från 1950- och 60-talen? Ja, det finns mängder av bortglömda kvinnliga musiker och orkesterledare som ingen minns i dag, exempelvis den ungerska violinisten Lily Guyenes som flyttade till Danmark i början 30-talet och var ett stort namn i svensk underhållningsmusik. Vi lyssnar också på den tyska jazzpianisten Jutta Hipp, bluessångerskorna Geeshie Wiley och Elvie Thomas, "Diana Millers all girl quartet" och andra vars namn inte är så kända för eftervärlden. I programmet medverkar sångerskan och musikern Marie Selander, Kajsa Paul

Helena Munktell (1852-1919) var den första svenska kvinnliga tonsättaren som fick en opera uruppförd på Kungliga Operan. Det här programmet handlar om den och hennes liv i 1800-talets operamiljö. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play. Operan heter "I Firenze" och består av en akt. Det är en "opéra comique" som i likhet med världens kanske mest spelade opera "Carmen" har en talad dialog, i det här fallet med text av Daniel Fallström. "I Firenze" uruppfördes på Kungliga operan 1889 och rosades av kritikerna. Bland annat framhöll de Munktells melodiska begåvning, harmoniska uppfinningsförmåga och säkerhet i formbehandlingen. Operan spelades 13 gånger fram till 1892 och låg sedan orörd i 125 år, till i år. Den 9 juni 2017 omsattes partituret åter i klingande musik av Sveriges Radios Symfoniorkester, Radiokören, sopranen Susanna Andersson, tenoren Joel Annmo och barytonen Fredrik Zetterström med flera, under Tobias Ringborgs ledning och i Berwaldhallen. Programmet är en repris från 29 oktober 2017. En P2 Do

Han har skrivit musik i en rad genrer men det är som kammarmusiktonsättare Kent Olofsson är mest uppmärksammad. I det här programmet berättar han hur det prisade verket "Champs d'étoiles" kom till. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play. "Champs d'étoiles" tilldelades 2016 års Järnåkersstipendium på 100000 kr. Verket tog nästan tio år att komponera, satsernas ordning går att kasta om och i barockmusiken letar sig elektroakustiska inslag in. Det är skrivet för och i nära samarbete med musikerna i Ensemble Lipparella som intresserar sig för alltifrån tidig till samtidig musik. "Champs d'étoiles" är ett drygt timslångt verk och består av 17 satser som beskriver en musikalisk och andlig pilgrimsvandring - för kontratenor, barockviolin, blockflöjt, viola da gamba och teorb. Vi träffar också kontratenoren Mikael Bellini som sjunger i ett kvinnligt alt-läge liksom lutinisten Peter Söderberg som provat ut nya speltekniker på teorben - lutan med den väldigt långa halsen. Det här är ännu en del i serien "Möt tons

Vad gör musik politiskt laddad? Det frågar sig kulturjournalisten Mikael Strömberg, och i den här fjärde delen diskuterar han om det finns farlig musik. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play. I den här fjärde delen medverkar musikjournalisten och författaren Anna-Charlotta Gunnarson, kulturjournalisten Martin Aargård. Marie Skönblom medverkar som uppläsare av några citat och en krönika görs av frilansjournalisten Jonas Bergroth. Programmet är en relativt tidlös repris från P2 Dokumentärs föregångare på lördagarna Musikmagasinet den 27 juni 2015. En P2 Dokumentär av Mikael Strömberg.

Vad gör musik politiskt laddad? Det frågar sig kulturjournalisten Mikael Strömberg, och i den här tredje delen diskuterar han om det går att starta en revolution med musik. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play. I den här tredje delen medverkar tonsättarna och musikerna Lise-Lotte Norelius och Ida Lundén. Några citat ur boken "Musik und politik" av den tysk-österrikiske tonsättaren Hanns Eisler läses av Marie Skönblom och en krönika görs av Dror Feiler. Programmet är en relativt tidlös repris från P2 Dokumentärs föregångare på lördagarna Musikmagasinet den 20 juni 2015. En P2 Dokumentär av Mikael Strömberg.

Vad gör musik politiskt laddad? Det frågar sig kulturjournalisten Mikael Strömberg, och i den här andra delen diskuterar han om det går att protestera mot vad som helst med musik. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play. I den här andra delen medverkar musikerna Nike Markelius och Stefan Sundström. Joe Hills brev läses av Marie Skönblom och en krönika görs av författaren Anna Jörgensdotter. Programmet är en relativt tidlös repris från P2 Dokumentärs föregångare på lördagarna Musikmagasinet den 13 juni 2015. En P2 Dokumentär av Mikael Strömberg.

Vad gör musik politiskt laddad? Det frågar sig kulturjournalisten Mikael Strömberg, och i den här första delen tar han med oss till antiken. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play. I den här första delen medverkar riksspelman på fiol och musikforskaren Erika Lindgren Liljenstolpe och Erling Bjurström som är professor i kulturvetenskap vid Linköpings universitet. Dikten av Sapfo läses av Marie Skönblom och en krönika görs av musikern Elin Lindfors. Programmet är en relativt tidlös repris från P2 Dokumentärs föregångare på lördagarna Musikmagasinet den 6 juni 2015. En P2 Dokumentär av Mikael Strömberg.

Av Ola Anderstedt Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play.

Harald Hult var ett levande jazzuppslagsverk med egen bok- och skivbutik sedan 1967 - "Andra jazz" i Stockholm. I den här dokumentären från 2015 besöker vi butiken och möter Hult i egen hög person. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play. Många jazzentusiaster har kallat "Andra jazz" för den mest välsorterade butiken i världen och dit har människor i alla åldrar från olika delar av både Sverige och världen vallfärdat, men den 15 maj 2018 avled dess skapare Harald Hult i en ålder av 77 år. Hans vision med "Andra jazz" var att sätta lyssningen och det historiska perspektivet på jazz i fokus, nutid som dåtid. I dokumentären medverkar vid sidan av Harald själv den australiske musikern Oren Ambarchi, violinisten Katt Hernandez, klarinettisten och saxofonisten Isak Hedtjärn, tidskriften Orkesterjournalens redaktör Magnus Nygren, saxofonisten mm Mats Gustafsson, professorn i musikvetenskap Lars Lilliestam, DJ:n Johan Fredriksson och skivhandlaren Carl Hedberg. Programmet är en repris av en P2 Dokumentär som sä

Några rader i författaren Siri Hustvedts bok "Den skakande kvinnan" väckte tankar hos musikern och kompositören Lena Willemark, och utvecklades till verket "Den blå färden". Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play. - Jag märkte att dikterna handlar om vattnet. Om det okända havet inom oss som vi inte kan styra över. Det är den resan som börjar nu: Den blå färden, berättar Lena Willemark som är sångerska, riksspelman och kompositör, uppvuxen i Älvdalen och djupt förankrad i traditionen. Hennes poesi och sång klingar ofta på det säregna älvdalsmålet, vars språkliga musik stiger direkt från fornnordiskan. Samtidigt är hon också en nyskapande pionjär genom sina samarbeten med musiker, kompositörer och arrangörer inom jazzen och den nutida konstmusiken. Några av de hon arbetat med är tonsättaren Karin Rehnqvist, sångerskan och musikern Sofia Karlsson, dirigenten Hans Ek, musikern Jonas Knutsson och musikern Ale Möller som alla här berättar om Lena och sin relation till henne. "Den blå färden" skrev Willemark

Utbränd och förvirrad i tidigt 1980-tal, efter en tid som folkmusiker i Grekland, återvänder Ale Möller till Sverige och anträder vägen till den musik som han kan kalla sin egen. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play. Det här är en berättelse om motstånd och förnyelse. Ale Möller föddes 1955 i Skåne, började spela gitarr i tioårsåldern och fick sitt första musikerjobb i en Peter Oskarson-uppsättning av Tolvskillingsoperan som femtonåring. Han övergick allt mer till trumpet, hamnade i Malmös proggkretsar och i Kabaréorkestern som kompade Mikael Wiehe. Efter en tid som resande musiker under Tältprojektet och som multiinstrumentalist i Filarfolket fick han för sig att lära sig bouzouki, startade en grekisk orkester och samarbetade med Mikis Teodorakis. Efter en uppslitande kris återvände han från Balkan till Sverige, på jakt efter en musik att kalla sin egen. Den fann han i de svenska traditionernas hjärta, i Dalarna. ”Ale Möllers väg” handlar om några få men mycket betydelsefulla år av Ale Möllers musike

Den 21 januari 2017 samlades hundratusentals kvinnor i och utanför USA för att protestera mot den nye presidenten Donald Trump. I den här tredje delen av "Trumpifierad musik" möter vi några av dem. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play. Vi möter några av dem som idag driver den konstnärliga aktivismen på scener i Washington och New York: teaterchefen Molly Smith från Arena Stage i Washington, pjäsförfattaren Christina Ham, tonsättaren Mizzy Mazzoli, New York Times kritiker Elisabeth Vincentelli, Broadway-aktriserna Taylor Iman Jones och Jennifer Sanchez samt musikern Jessie Paris Smith. Programmet är en repris från den 21 januari 2018. En P2 Dokumentär av Sofia Nyblom/produktionsbolaget Munck.

Hur låter soundtracket till Trumps oroliga och splittrade USA? I den andra delen av "Trumpifierad musik" stiger vi in i den amerikanska operans värld. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play. - Guldrushen och myten om att bli rik snabbt och leva helt utan begränsningar tillhör Trumps personliga mytologi som många desperata amerikaner bejakade när de gick till valurnorna, säger regissören Peter Sellars om sin och tonsättaren John Adams opera "Girls of the Golden West" som hade världspremiär i San Francisco i december 2017. Vi möter också sångerskan G’Nai Bridges för ett samtal om Trumps personliga mytologi och om rasism, tonsättaren Annie Gosfield som skrivit operan "War of the worlds" - "Världarnas krig” - efter H.G. Wells roman från 1898, The New Yorkers kritiker Alex Ross och sopranen Rebecca Nelsen ur satirduon Operatico Politico som gör operasatir om turerna i Vita huset på Youtube. Programmet är en repris från den 20 januari 2018. En P2 Dokumentär av Sofia Nyblom/produktionsbolaget Munck.